Виставка «СhessНО» відкрила територію сучасного мистецтва в художньому музеї

За 4—5 років в Україні створять музей сучасного мистецтва національного масштабу, який акумулюватиме роботи найвидатніших українських митців сучасності. Такими планами у січні поділився міністр культури, молоді та спорту Володимир Бородянський. На його думку, питання створення такого музею вже давно на часі, оскільки сьогодні для експонування робіт сучасних українських художників не вистачає музейних площ. Поки національний музей існує лише у планах, познайомитися з творчістю сучасників можна лише в небагатьох галереях і деяких музеях України. Серед них і Полтавський художній музей (Галерея мистецтв) імені Миколи Ярошенка, у  виставкових залах якого глядачі вже мали унікальну можливість познайомитися з творами найвідомішого у світі українського художника — класика сучасності Івана Марчука, метрів українського авангарду Сергія Баранника, Олександра Бондаренка, Володимира Харакоза, а також молодих митців, чиї імена відомі далеко за ме-жами країни,  — переможців Премії «PinchukArtCentre» Микити Кадана й Анни Звягінцевої, лауреата Премії імені Казимира Малевича Івана Світличного, Лади Наконечної, Лесі Хоменко, «SVITER-art group» та інших.

14 лютого в межах Програми розвитку музею на його цокольному поверсі відкрито спеціально створений експозиційний простір, який обіцяє шанувальникам усіх видів сучасного мистецтва чимало зустрічей із цікавими художніми практиками ХХІ століття. Першим експонентом став полтавець Юрій Шаповал — відомий український художник, один зі співавторів музейно-мистецького проекту «Територія сучасного мистецтва». 

Юрій Шаповал народився 17 серпня 1984 року в Прилуках Чернігівської області. Живе та працює в Полтаві. Закінчив Полтавський національний технічний університет імені Юрія Кондратюка. Економіст за фахом. Із дитинства малював, однак по-справжньому захопився образотворчим мистецтвом десять років тому. Відтоді воно стало сенсом його життя. Уперше митець експонував свої роботи 2010 року в Полтаві на міжнародній виставці «Зимовий етюд». Протягом наступних двох років Юрій Шаповал упевнено заявив про себе на всеукраїнських виставках «Меморіал Куїнджі»  (Маріуполь, 2012 р.) та «Молоде мистецтво молодої країни» (Київ, 2013 р.), міжнародних виставках у Болгарії (Обзор, Поморіє, 2012 р.). 

Під впливом буремних подій 2013—2014 років на Майдані Незалежності художник створив майже два десятки незвичайних картин, головним героєм яких став Тарас Шевченко. Але образи, які митець «приміряв» на поета, доволі несподівані. На одній із картин Тарас Шевченко робить «селфі» на «айфон», на іншому полотні він із шинами та каністрою бензину їде автостопом до Москви, на третій — несе службу в зоні АТО, на четвертій — робить татуювання Володимиру Путіну, на п’ятій — Тарас Шевченко у ролі вождя індіанського племені. Картини, виконані у стилі модерн, увійшли до серії «Григорович». За словами Юрія Шаповала, посил цієї серії з майже  двадцяти полотен полягав у тому, щоб показати світоча нації у дещо нестандартних образах, зачіпаючи при цьому проблеми і переживання сучасного українського суспільства. До речі, перша картина серії — «Григорович проти», де Шевченко зображений  як активний учасник Майдану, з’явилася на поштовій марці, яку 2015 року випустили представники Української асоціації Нової Зеландії до 200-ліття Кобзаря. На думку організаторів акції, живопис Юрія Шаповала чудово відображає боротьбу народу України за свою свободу і демократію та роль Тараса Шевченка у цій боротьбі.

Протягом 2015—2019 років з-під пензля митця народжуються проекти «Моя Україна», «Мої історії», «Літо insight»,  «Гра світла», «Вібрації», «Явище #today», «Між небом і землею»,  «Сила тяжіння», «Beside», «ChessНО», які переконливо доводять, що твори художника — це не просто перемальовування, копіювання навколишнього світу, а особливий художній простір, в якому знаходять 

відображення внутрішній світ автора, його роздуми, душевні переживання, погляди на окремі події та проблеми. Найголовніше для Юрія Шаповала — ідея/концепція, тобто заради чого це зроблено.  Простір картини — це простір думки, вона, як відомо, спочатку приходить/осіняє — і тільки потім вбирається в слова. Юрій Шаповал створює сенс, змушує замислитися. Важливо прочитати його «меседж», пропустити його через себе і таким чином самому вирости в духовному плані, отримати новий досвід, нові знання.

На сьогодні на творчому рахунку Юрія Шаповала десятки всеукраїнських та міжнародних виставок і пленерів, серед яких участь в «ART Fair» (Мілан, Італія), грандіозному міжнародному проекті «Ukraine EXISTS» (США — Канада) тощо. Твори художника набули визнання і тепер зберігаються в музеях та приватних колекціях в Україні, Росії, Словаччині, Німеччині, Польщі, Італії, Франції, Канаді, США та інших країнах.

Над підготовкою персональної виставки «ChessНО» Юрій Шаповал працював понад півроку. Уперше вона побачила світ у київській галереї «Lera Litvinova Gallery». Назва виставки «ChessНО» символічна, адже апелює до кількох сенсів. Так, у перекладі з англійської «чес» — гра у шахи, що відносить нас до теми стратегій, певних подвійних розумінь процесів. Адже між життям і грою в шахи дуже багато аналогій: напад, захист, рокіровка, обман, шах і мат. Крім того, саме поле поділено на чорні та білі зони, як і в звичайному житті, і не завжди білі фігури знаходяться на білому полі. Та склавши разом обидві частини назви, отримуємо загальний посил експозиції — розмірковування на тему чесності як глобального поняття, його суб’єктивності й об’єктивності.

Експоновані картини об’єд-нані темою пошуку невідповідностей реального життя гуманістичним цінностям у питаннях соціальних, моральних і не тільки. Виставка являє собою своєрідну іронічну алюзію реальності. Митець «полює» на теми релігії та віри, політики та справедливості, врешті-решт спрямовуючи глядача на розмірковування над одвічною темою добра і зла та пропонуючи бути свідомим.

Зустріч глядачів із творами талановитого художника Юрія Шаповала щоразу викликає яскравий емоційний сплеск почуттів, порухи душі й відчуття життя.

Марина ПОПКОВА